Liput 35/30/25 € (opiskelijat ja koululaiset 33/28/23 €) Lippupiste ja Tampere-talon lipputoimisto

Minna Tervamäen ja Kaari Martinin yhteinen teos tarttuu klassikkoon

Tähtiballerina Minna Tervamäen ja nykyflamencon edelläkävijä Kaari Martinin yhteinen teos On a string nähdään seuraavaksi Tampereella. Tampereen flamencoyhdistys tuo paljon huomiota herättäneen teoksen Tampere-taloon maaliskuun lopussa. Lisäksi illassa nähdään naisten omat teokset It sax sekä Korppi ja kello. Tervamäen It sax on duetto tanssijalle ja saksofonistille, jossa livemusiikista vastaa jazzvirtuoosi Timo Lassy. Kaari Martinin uusin soolo Korppi ja kello jatkaa Kaari ja Roni Martinin omaperäisten ja surrealististen teosten sarjaa. Teosten ensi-ilta oli Helsingin Savoy-teatterissa 1.12.2010.

“Ensi-iltayleisö oli haltioissaan kahden voimakkaan näyttämöpersoonan kohtaamisesta ja tähän tunteeseen on helppo yhtyä, suurimmalta osin. (–) Teoksen alku- ja etenkin finaaliosuuksien koreografia ja presence, esiintymisen läsnäolo, nostivat tanssin musiikin rinnalle ja teki paljon soitetulle viulukonsertolle kunniaa. Myös Minna Tervamäen ja upean saksofonistin Timo Lassyn viettelyiloittelu It Sax sekä Kaari Martinin liikkeellisesti erittäin mielenkiintoinen Korppi ja kello osoittivat tekijöittensä taituruuden ja erityisen musikaalisen tarkkuuden.” Mika Saarelainen, HS 3.12.2010.

Nykybalettia ja modernia flamencoa yhdistävä On a string on visuaalisesti vahva tulkinta Sibeliuksen viulukonsertosta. Sen valmistelu on ollut pitkäaikainen hanke. Pohjana yhteistyölle on ollut serkusten kokema taiteellinen sielunsukulaisuus. Teoksessa nykybaletti ja flamenco soljuvat luontevasti yhteen. Molemmat tanssijat ovat hakeneet omia ilmaisutapojaan, jotka ovat sitten lähentyneet toisiaan. “Olemme inspiroineet toisiamme ja lainanneet elementtejä toistemme lajeista, mutta pysymme kuitenkin molemmat omassa lestissämme”, Minna Tervamäki kuvailee.

On a String -teoksen lähtökohtana on ollut musiikki. “Flamencon musikaalisuus ja herkkyys sekä toisaalta nykybaletin ilmaisukeinot taipuvat osuvasti Sibeliuksen tulkitsemiseen”, Kaari Martin sanoo. “Sibeliuksen viulukonserton nerous ja ajaton kapinallinen asenne houkuttelivat tarttumaan klassikkoon. Löysimme siitä yhä uusia tasoja, mikä on tehnyt koreografian työstämisestä äärettömän mielenkiintoista”, Minna Tervamäki täydentää.

Illan toisen puoliajan teokset esittelevät taiteilijoiden yllätyksellisiä puolia. Kaari Martinin Korppi ja kello -teoksen kimmokkeena toimi Roni Martinin hetki sitten ilmestyneen soololevyn samanniminen kappale. Minna Tervamäen kanssa lavalle nousee saksofonisti Timo Lassy. ”Huikea instrumentalisti sekä valovoimainen esiintyjä Timo Lassy on loistava kumppani omia rajoja koettelevaan teokseen, jossa on uskallettava heittäytyä myös improvisointiin”, kertoo Tervamäki.

Katsele ja kuuntele:

Compañía Kaari Martin Facebookissa, kuvia teoksista

Yle Aamu-tv 30.11.2010: Tanssija Minna Tervamäki flamencon pauloissa

MVT3 Huomenta Suomi 26.11.2010: Taiteilijaserkukset uskaltavat tarttua Sibeliukseen

Suomalaista kansainvälistä

On a string -teoksen valmistelu on ollut pitkäaikainen hanke. Koreografiaa on työstetty intensiivisesti muun muassa Madridissa yhdessä huippukoreografi Ángel Rojasin kanssa. ”Teoksen työstäminen on ollut todella mielenkiintoista. Flamencon musikaalisuus ja herkkyys sekä toisaalta nykybaletin ilmaisukeinot taipuvat Sibeliuksen tulkitsemiseen osuvasti”,  Kaari Martin luonnehtii.

”Sibeliuksen viulukonsertto puhuttelee, koska se on suora ja rehellinen ja siinä on ajatonta kapinallista asennetta.” täydentää Minna Tervamäki. ”Se on myös monien vastakohtien teos, jossa kohtaavat suomalaisuus ja kansainvälisyys, perinne ja nykyisyys, herkkyys ja demonisuus.

Illan toinen puoliaika koostuu naisten omista teoksista, jotka molemmat esittelevät taiteilijoiden yllätyksellisiä puolia. Kaari Martinin Korppi ja kello -teoksen kimmokkeena toimi Roni Martinin hetki sitten ilmestyneen soololevyn samanniminen kappale: “Tuossa Ronin biisissä on aivan oma, surrealistinen tunnelmansa. Hetkessä mielessäni syntyi kokonainen tarina hurahtaneesta taiteilijasta”, Kaari Martin sanoo.

Illan musiikillinen anti on siis kauttaaltaan suomalaista. Minna Tervamäen kanssa lavalle nousee jazzvirtuoosi Timo Lassy. ”Huikea instrumentalisti sekä valovoimainen esiintyjä Timo Lassy on loistava kumppani omia rajoja koettelevaan teokseen, jossa on uskallettava heittäytyä myös improvisointiin” kertoo Tervamäki. ”It sax vie minutkin jännittävälle, ennestään tuntemattomalle alueelle. En ole aiemmin esiintynyt ainoastaan saksofonin kanssa saatikka säestänyt balettitanssijaa” Timo Lassy lisää.

Tervamäki & Martin -ilta Tampere-talossa sunnuntaina 27.3.2011 klo 18. Tuotanto Tampereen flamencoyhdistys.

Liput 35/30/25 € (opiskelijat ja koululaiset 33/28/23 €) Lippupiste ja Tampere-talon lipputoimisto.

Lisätietoja: Tuuli Kurkipää, 050 5911 911,  flamenco (a) tampereenflamencoyhdistys.fi

Yhteistyössä 

Erikoistarjous Tampereen flamencoyhdistyksen jäsenille: Ostamalla lippusi meiltä joulukuun aikana, saat 25 euron lipulla näkymän lavalle parhaalta paikalta ison salin katsomossa! Huom. vain yksi jäsenhintainen lippu/varaus, mutta normaalihintaisia lippuja voit ostaa niinikään parhailta paikoilta vaikka kuinka monta!

Lippuvaraukset: mari.m.makinen (at) gmail.com tai 045 6333 835.

Tekijät

Kaari Martin johtaa yhdessä säveltäjä Roni Martinin kanssa Compañía Kaari Martinia, vuonna 2002 perustettua itsenäistä tanssiryhmää, jonka teokset ovat laajentaneet käsitystä flamencosta kansainvälisenä nykytaiteena. Nykyflamencon terävimpään kärkeen kuuluvan ryhmän ohjelmistossa flamencon tekniikka yhdistyy nykytanssin vapauteen. Martin on saanut tunnustusta myös ulkomailla: hänen teoksensa Kerro minulle sade palkittiin Madridin koreografiakilpailussa 2006 ensimmäisenä ulkomaalaisena teoksena kilpailun viisitoistavuotisen historian aikana. www.companiakaarimartin.fi

Suomen Kansallisbaletin tähtitanssija Minna Tervamäki on esiintynyt kaikkien tärkeimpien klassikkobalettien päärooleissa sekä työskennellyt mielenkiintoisimpien nykykoreografien kuten Ohad Naharinin ja Mats Ekin kanssa. Tervamäen vierailu Lemon Sponge Cake ryhmän vierailevana taiteilijana tänä vuonna New Yorkiin ja Boulderiin (Colorado) sai erinomaisen vastaanoton. Lisäksi Tervamäki on tehnyt omia koreografioita joista debyyttikoreografia Something Else?:n jälkeen hänet on noteerattu lupaavana koreografina myös kotimaassa. Lisätietoja: www.minnatervamaki.com

Roni Martin on suomalainen muusikko, säveltäjä, sanoittaja ja tuottaja. Martin on tehnyt uransa aikana musiikkia mm. tanssiteoksiin, elokuviin ja multimediateoksiin sekä työskennellyt tuottajana. Hän on esiintynyt myös useissa eri kokoonpanoissa kuten rockyhtye Winhassa ja Revolution Soul Bandissa. Alkuvuodesta julkaistun soololevyn lisäksi Roni Martinin viimeaikaisiin sävellyksiin kuuluu Compañía Kaari Martinin suurproduktio Peppi Pitkätossu, josta Martin pokkasi Vuoden teatterimusiikkiteko -palkinnon. Lisätietoja: www.ronimartin.net

Vastikään toisen albuminsa julkaissut saksofonisti Timo Lassy on vakiinnuttanut asemansa kotimaisen jazzin huipulla uuden vuosituhannen aikana. Blue Notelle levyttänyt U-Street All Stars, Suomen menestynein jazzkombo The Five Corners Quintet, miehen vuonna 2007 julkaistu esikoisalbumi The Soul & Jazz of Timo Lassy sekä jazz-albumille poikkeuksellisen laajaa näkyvyyttä saavuttanut uutuuslevy Round Two ovat tehneet tehtävänsä: Lassy tunnetaan paitsi kuumana instrumentalistina, myös valovoimaisena ja sanavalmiina jazzhahmona. Lisätietoja: www.timolassy.com

Tutustu lukujärjestykseen ja kurssikuvauksiin! Tervetuloa myös uudet harrastajat flamencon pariin! Alkeiskurssi alkaa maanantaisin klo 17-18.

Edellisenä lauantaina 15.1. juhlitaan kauden avajaisia tanssien ja soittaen. Samalla vietämme tutustumispäivää, eli tervetuloa tutustumaan toisiin harrastajiin, yhdistyksen monipuoliseen toimintaan ja tanssisaliimme! Juhlassa tanssiryhmät esittävät, mitä olemme kuluneen syksyn aikana oppineet.

Tutustumispäivän ohjelmassa lauantaina 15.1.2001:

Klo 16.30-17 tutustumistunti aikuisten alkeet (Anne Hyvärinen)
Klo 17-17.20 tutustumistunti lapsille (Anu Silvennoinen)
Klo 17.30 alkaen tanssiesityksiä ja toiminnan esittelyä

Tarjous! Kevätkauden avajaisissa kaikki saavat 10% alennuksen kurssimaksuista.

Tarjous! Kevätkauden avajaisissa myynnissä jäsenhintaiset liput parhailta paikoilta Tervamäki & Martin -iltaan Tampere-talossa 27.3.2011.

FlamencoCombo-kurssilla 5.12.2010

Bajo Cero

Illan pääesiintyjänä nähdään Oulussa vuonna 2002 perustettu Bajo Cero. Bändi yhdistelee suvereenisti omia musiikillisia taustojaan ja mieltymyksiään espanjalaisen flamencon kanssa,  minkä tuloksena on persoonallista, anteeksipyytelemätöntä, vahvaa maailmanmusiikkia, joka koskettaa suurempaakin yleisöä. Yhtyeen keikat ovat sekoitus fyysistä rytmiä, eteeristä tunnelmaa ja intensiivistä koreografiaa. Bajo Cero on vuosien varrella keikkaillut aktiivisesti sekä intiimeillä klubikeikoilla että suuremmilla festivaalilavoilla etenkin Pohjois-Suomessa, mutta on nähty myös mm. Faces-etnofestivaaleilla sekä Pohjanlahden tuolla puolen, Tukholmassa. Syksyn keikoilla on mukana ydinkokoonpanon lisäksi kaksi vierailevaa vahvistusta: Juhani Katajamäki bassossa ja elektronisissa efekteissä sekä Ville Niskala rummuissa.

Okko Meinilä – kitara
Antti Rundelin – viulu, basso
Kili Kauppi – perkussiot
Anna Murtola – laulu
Elina Lehtola – flamencotanssi

www.bajoceroband.com

www.myspace.com/bajocerofin

Rumba Tre

Rumba Tre on tamperelainen kokoonpano, joka soittaa hämäläistä, vaan ei hidasta rytmimusiikkia. Soppa on sekoitettu ripauksesta karjalais-katalonialaista kaihoa, lorauksesta mustalaisverta ja tujauksesta tulista Andalusiaa. Bändin repertuaarin laajasta kirjosta kuullaan Hurmassa menobiisejä, jotka pistävät lantion vatkaamaan ja helmat heilumaan.

Jukka Hynninen – laulu, kitara ja muut kielisoittimet
Sami Koivisto – flamencokitara, laulu
Salla Korhonen – laulu, tanssi, palmas

Las Likat y Los Jätkät

Las Likat y Los Jätkät on tamperelainen flamencokokoonpano. Ryhmä tarjoilee perinteistä flamencoa manselaisen reteällä asenteella. Mukaan mahtuu mahtuu myös yllätyksiä!

Suvi-Maria Helin – tanssi, laulu, palmas
Salla Korhonen – laulu, tanssi, palmas
Kirsi Kuismanen – tanssi, laulu, palmas
Toni Jokiniitty – kitara, laulu
Samuli Rounioja – cajón, perkussiot
Elina Tolvanen – cajón

Yläkerrassa:

Joonas Widenius

Alkuillasta Yläkerrassa esiintyy soolona flamencokitaristi Joonas Widenius. Joonas on kartuttanut ammattitaitoaan lukuisten espanjalaisten kitaristien sekä tanssijoiden kanssa, sekä työskentelee tällä hetkellä ympäri Suomea esiintyen, säestäen ja säveltäen. Laaja musiikillinen koulutus ja kokemus klassisesta musiikista rokkiin ja jazziin kuuluu hänen flamencossaan. Ammatiltaan Joonas on musiikkipedagogi. La Pandilla -yhtyeen perustaja tunnetaan kunnianhimoisena treenaajana ja tinkimättömän viimeistelyn osaajana. Yhteistyötä Widenius on tehnyt muun muassa flamencotanssijoiden Katja Lundénin, Kaari Martinin, Maija Lepistön, Emilia Ahon ja Laura Vilhosen kanssa.

Joonasta voit kuunnella MySpacesta: http://www.myspace.com/joonaswidenius

Illan aikataulu:

klo 20.00 Joonas Widenius (Yläkerta)
klo 21.00 Las Likat y Los Jätkät
klo 22.00 Rumba Tre
klo 23.00 Bajo Cero

- DJ:t Horo & Hetaira

– ajat ovat viitteellisiä.

Kolme pohjoismaista huippukitaristia akustisessa konsertissa: paljon Flamencoa, paljon Jazzia ja paljon rytmiä!

Lauantaina 20.11. Paapan Kapakka, klo 21
Sunnuntaina 21.11. Pub Kujakolli, klo 19

http://www.raulmannola.com/Raul_Mannola/Guitarras_del_Norte.html

GUITARRAS DEL NORTE II

Sonidos Negros SNFN8345 (2010)

Guitarras del Norte on kolmen pohjoismaisen huippukitaristin muodostama akustinen trio, joista jokaisella on hyvin erilainen musiikillinen tausta. Levyn musiikki koostuu originaalisävellyksistä, joissa soi mm. jazz, blues ja flamenco. Ainut lainakappale on Abban “The Winner Takes it All”, Andreasin hienosti sovittamana Joe Passin hengessä. Välimerellinen tunnelma on läsnä koko levyllä, kuulija voi melkein tuntea lämpimän merituulen ihollaan. Levy on äänitetty ja miksattu analogisesti, joka tuo akustisen kitaran lämpimän ja luonnollisen soundin hienosti esiin.

ANDREAS ÖBERG

Ruotsalainen supervirtuoosi Andreas Öberg loistaa aikamme eurooppalaisten jazzkitaristien terävimmässä kärjessä. Hän on soitollaan villinnyt niin eurooppalaiset mustalaissvingin ystävät, kuin sähköisen modernin jazzin fanit USA:ssa ja ympäri maailmaa.Tällä levyllä hän osoittaa olevensa mestari myös nailonkielisen akustisen kitaran taitajana. Soitto on virtuoottista ja huippusvengaavaa, mutta tarvittaessa myös herkkää ja melodista.

RAUL MANNOLA

Raul Mannola on yksi syvällisimmistä ja ainutlaatuisimmista Espanjan ulkopuolelta tulevista flamencokitaristeista. Hänen hiljattain ilmestynyt “Guitarra Adentro” levynsä on herättänyt ansaittua huomiota Espanjan flamencopiireissä. Tälle levyllä hän tuo vahvan annoksen flamencon intohimoa, voimaa ja rytmiikkaa.

TIMO LEHTO

Suomalainen eturivin jazzkitaristi Timo Lehto on erikoistunut nailonkieliseen akustiseen kitaraan. Hän on kehittänyt monipuolisen ja persoonallisen tekniikan, erityisesti kuultavissa hänen vaikuttavassa soolokappaleessaan, jolla hän pystyy samanaikaisesti soittamaan “bassoa”, “rumpuja” ja sointuja, sekä improvisoimaan melodiaa. Perinteisellä plektralla hänen tekniikkansa mahdollistaa hyvin nopeiden ja kiinnostavien melodiakulkujen soittamisen.

Kurssi on maanantaisin klo 17-18, 17.1.2011 alkaen. Kurssihinta on 80 € + flamencoyhdistyksen v. 2011 jäsenmaksu 25 €.

Ilmoittautumiset ja tiedustelut: flamenco (a) tampereenflamencoyhdistys.fi tai 050 5911 911 / Tuuli

> Kevään lukujärjestys ja muuta tietoa opetuksesta

Ennenkuulumatonta ja -näkemätöntä! Varaa itsenäisyyspäivän viikonloppu aidolle flamencoiloittelulle Tampereen peñalla!

Vapaita paikkoja voi tiedustella flamenco (at) tampereenflamencoyhdistys.fi. Kitara- ja cajónryhmissä on vielä tilaa, tanssissa ja laulussakin pari paikkaa. Ole siis nopea ja ilmoittaudu mukaan heti!

3.-6.12.2010 järjestämme tanssi-,  laulu-, kitara- ja cajónkurssit, joilla on vahva yhdessä tekemisen meininki. Kokonaisuutta kannattelee compás, rytmi. Se on flamencon selkäranka, joka pitää laulun, tanssin ja musiikin yhdessä. Kurssien teemoina ovat vuoropuhelu, materiaalin sovellettavuus, musiikillinen yhteys ja yksilön rooli osana kokonaisuutta.

FlamencoCombon opettajina ovat  erinomaiset Tove Djupsjöbacka, Anna Murtola, Anu Silvennoinen ja Joonas Widenius. Ryhmien omien tuntien lisäksi kurssilla on yhteistä soittoa, laulua ja tanssia sekä tietenkin taputusta. Tervetuloa oppimaan, miten rytmin, musiikin ja tanssin vuorovaikutuksesssa syntyy paljon enemmän kuin kokoonpanon osien summa. Tule itse tekemään sitä, mitä parhaat grupot saavat aikaan konserttilavoilla!

Tule rohkeasti kokeilemaan itsellesi uusia flamencon muotoja, cajónin soittoa, laulua tai tanssia! Voit osallistua jopa kolmelle eri kurssille – ja säästää! Kaikki kurssit sopivat aloittelijoista edistyneisiin!!

AIKATAULU

Perjantai 3.12.2010
16.00-17.30 tanssi
17.45-19.15 laulu & palmas
19.30-21.00 cajón / kitara (samaan aikaan)

Lauantai 4.12.
14.15-15.45 tanssi
16.00-17.30 laulu & palmas
17.45-19.15 cajón / kitara

Sunnuntai 5.12.
11.00-12.00 tanssi
12.00-13.00 laulu & palmas
13.00-14.00 cajón / kitara
15.00-17.00 yhteissessiot

KEIKKA!
Bajo Cero Vastavirtaklubilla Pispalassa sunnuntaina klo 21
Sitä ennen Joona Widenius soolona yläkerrassa
Lisätietoa keikoissa tulossa… tutustu kotisivuihin:
http://www.bajoceroband.com/fi/index.htm
http://www.myspace.com/joonaswidenius

Maanantai 6.12.
11.00-12.00 tanssi
12.00-13.00 laulu & palmas
13.00-14.00 cajón / kitara
15.00-17.00 yhteissessiot

OPETTAJAT JA KURSSIKUVAUKSET

Tove Djupsjöbacka on todellinen flamencon monitoiminainen, joka on toiminut tanssijana ja muusikkona useissa ammattilaiskokoonpanoissa. Tove on opiskellut flamencotanssia vuodesta 1995, flamencolaulua, palmaksia ja cajónin soittoa. Tove pitää säännöllisesti tiiviskursseja ja luentoja eri puolilla Suomea. Koulutukseltaan hän on filosofian maisteri pääaineenaan musiikkitiede.

Kurssilla paneudutaan cajónin soittoon laulun, kitaran ja tanssin säestäestäjänä: erilaisia komppi- ja koristelukuvioita, dynamiikan ja svengin hakua sekä harjoituksia eri tyylilajeihin. Tove painottaa opetuksessaan musiikin tuntemusta ja kannustaa flamencon opiskeluun kokonaisuutena.

Anna Murtola on toiminut 2000-luvun alusta asti flamencolaulun pohjoisena uranuurtajana kotiseudullaan Oulussa ja Rovaniemellä sekä vieraillut opettamassa ja esiintymässä aktiivisesti myös mm. Kuopiossa, Tampereella ja Tukholmassa. Oppinsa Anna on koonnut ja suodattanut sekä Granadassa että Sevillassa imetyistä vaikutteista, mutta myös pitkästä muusikon urastaan Bajo Cero ja La Pandilla -yhtyeiden solistina.

Flamencolaulun opettajana Anna lähtee ennen kaikkea suomalaisen lähtökohdista, aina espanjan lausumisen ja flamencoäänenmuodostuksen perusteista, mutta korostaa myös oman äänen löytämisen tärkeyttä ja rytmissä elämistä. Kurssilla lähestytään laulua kommunikaation välineenä, miten laulu toimii tanssin ja kitaran kanssa, sekä miten rytmin läsnäolo laulussa vaikuttaa flamencosoundin syntymiseen. Muutaman peruspalon letran opettamisen lisäksi Anna antaa avaimia myös laulun opiskeluun jatkossa.

Anu Silvennoinen on tamperelainen tanssija, koreografi ja tanssipedagogi.  Hän on saanut koulutuksensa Tukholman Danshögskolanissa sekä Espanjassa Sevillassa useiden eri flamencotaiteilijoiden opissa. Silvennoinen on toiminut tanssijana Suomessa ja Ruotsissa, koreografina erilaisissa produktioissa niin amatöörien kuin ammattilaistenkin kanssa sekä pedagogina eri puolilla Suomea runsaan kymmenen vuoden ajan. Merkittävimpiä omia koreografisia töitä ovat Toisaalla vuodelta 2006, Seitsemän päivää 2008, Soleá Online 2008 ja Otollista maaperää 2010.

Pedagogisessa työssään Silvennoisen johtoajatuksia ovat flamencon tradition ja musikaalisen yhteyden tunteminen, tanssiteknisten valmiuksien saavuttaminen sekä omaan luomiseen ja persoonalliseen ilmaisuun kannustaminen. Kurssilla tehdään helposti omaksuttavaa liikemateriaalia, jossa pääosassa on materiaalin tanssittavuus,  sovellettavuus ja musikaalinen yhteys. Keskitytään myös tanssijan rooliin osana bändiä muusikoiden kanssa työskennellessä.

Joonas Widenius soitti ensimmäiset buleriansa jo pienenä  pojankloppina. Tähän mennessä kitara on kuljettanut häntä ympäri  festivaaleja, teattereita ja klubeja, sekä musiikkipedagogin tutkintoon asti. Kriitikot ovat pitännet hänen soittoaan ja  sävellyksiään omaleimaisina. Opetuksessaan Joonas painottaa flamencon dynamiikan tutkimista sekä sitä kautta syntyvää groovea ja ilmeikkyyttä.

KURSSIHINNAT

1 kurssi (noin 9h) 100 € Tampereen flamencoyhdistyksen jäsenet, 120 €
muut
2 kurssia 140/165 €
3 kurssia 180/210 €

ILMOITTAUTUMINEN

- Sähköpostitse flamenco (at) tampereenflamencoyhdistys.fi
mahdollisimman pian (nimi, puhelin, kurssit)
- Ilmoittautumisen vahvistaminen maksamalla kurssimaksu yhdistyksen tilille 500220-23581, viitenumero 9373.

LISÄTIETOJA

flamenco (at) tampereenflamencoyhdistys.fi tai puh. 050 5911 911 / Tuuli

Aloittelijat: Tervetuloa tutustumaan flamencon säveliin ja rytmeihin loppusyksyn intensiivikurssilla! Flamenco on Espanjan Andalusiassa kehittynyt musiikki- ja tanssityyli, jolle ovat ominaista musiikin ja tanssin vahva yhteys, monipuolinen rytmimaailma sekä ilmaisuvoimaisuus. Tule kokemaan flamencon kiehtova maailma, aikaisempaa tanssikokemusta ei tarvita. Kurssilla opetellaan perinteinen sevillanas-tanssi.

Jatkavat flamencoharrastajat: Ei fiestaa ilman sevillanasta! Tule oppimaan sevillanas alusta rauhalliseen tahtiin tai tule kertaamaan joskus osaamasi askeleet muutamana kertana syksyn mittaan.

NYT TANSSIMAAN!

Kurssiaika 5.10.-14.12. (yht. 10 kertaa, ei tuntia syyslomaviikolla 19.10.)
Aloittelijat: tiistaisin klo 17-18.30
Flamencon perusteet osaavat & sevillanasta kertaavat: tiistaisin klo 17.30-18.30

Hinta
Uudet harrastajat: 100 €, sis. yhdistyksen jäsenmaksun 25 €
Vanhat jäsenet: 10x kortti 55 €, kertaajille sopii myös 5x kortti 35 €

Paikka
Tampereen flamencoyhdistys, Pirkankatu 1 (käynti sisäpihalle Mariankadun puolelta)

Lisätietoja ja ilmoittautumiset
flamenco (at) tampereenflamencoyhditys.fi tai puh. 050 5911 911

Sevillanasta, kuva Anu Silvennoinen

Kanneltalossa perjantaina 15.10. klo 19 (ensi-ilta) ja lauantaina 16.10. klo 16 ja klo 19

Koreografia ja tanssi Maija Lepistö
Kitara Rubén Romero
Laulu Mara Rey ja Veera Voima
Perkussiot Karo Sampela

“Sotkall’ on sininen siipi, anna sotka siipeäsi; millä lennän löyhäytän, yheksän meren ylitse; lennän unta ottamahan, nukutinta noutamahan; ukon uuen lippahasta, akan vanhan vakkasesta”

Maija Lepistön uudessa soolotanssiteoksessa ikivanhat yöhön liittyvät myytit ja uskomukset eri puolilta maailmaa heijastuvat nykypäivään. Aikaa aamuun on ensimmäinen osa kahden tanssiteoksen muodostamasta kokonaisuudesta, jossa maailmansyntykertomukset ja taivaankappaleiden kiertoon liittyvät vanhat uskomukset peilautuvat aikaamme. Teokselle parin muodostaa ryhmälle v. 2011 koreografioitava Aurinko.

Sevillan ja Helsingin välillä aikaansa jakava tanssija yhdistää teoksessaan suomalaista äänimaisemaa ja runolauluperinnettä flamencoon. Kaksi upeaäänistä naislaulajaa, kumpikin oman alansa voimakkaina tulkitsijoina ja toistensa vastakohtina luovat vaihtuvia tunnelmia ajasta ja paikasta. Mara Reyn tummassa äänessä kuuluu Andalusia ja Jerez, mustalaisuus, flamencon intensiivisyys. Suomessakin useaan kertaan vierailleen Nuevo Ballet Español -tanssiryhmän sekä Farrucon flamencosuvun luottolaulajatar tuo lavalle oman perinteensä ja tapansa olla. Veera Voima puolestaan kutoo monipuolisella, heleän kuulaalla äänellään suomalaista maisemaa. Luonnon äänet sekä kalevalainen mitta ovat pohjana lauluille, joilla Veera johdattaa kuulijat pohjoisten esi-isien maille. Kuikan haikeaan iltahämärän huutoon vastaavat flamencon tummemmat sävyt taranta ja serrana, valo alkaa pilkistää aikojen alussa tehdyistä tähtien rei’istä mustalla taivaankannella ja sotkan sininen siipi lennättää unien etsijän merien yli.

* * *

Sevillassa koulutuksensa saanut tanssija Maija Lepistö on perehtynyt niin Andalusian flamencoperinteeseen kuin Madridin moderneihin virtauksiin. Lepistö on Suomen Tanssitaiteilijain liiton ja Asociación de Profesionales de la Danza de Madridin ammattijäsen. Koreografina hän debytoi vuonna 2003 espanjalaisen tanssin eri muotoja tutkivalla esikoisteoksellaan Aquelarre Flamenco. Uudempiin koreografisiin töihin kuuluu kahden tanssijan yhteistyönä toteutettu tanssiteos Sum… sekä flamencotanssin koulutusprojektin opiskelijoille valmistettu teos Rojo.

Espanjassa useita vuosia asunut Lepistö opettaa esiintymistensä ohella aktiivisesti. Hän on tehnyt useiden vuosien ajan kiiteltyä opetustyötä vierailevana opettajana tanssikouluissa ja flamencoyhdistyksissä eri puolilla Suomea. Vuonna 2008 hän aloitti Helsingissä edistyneille tanssinopiskelijoille suunnittelemansa koulutusprojektin, johon valittiin pääsykokeella 16 tanssijaa opiskelemaan vuoden ajaksi. Projekti on kolmen vuoden aikana laajentunut ja siinä on opiskellut tanssijoita harrastajista tanssinopettajiin koko maasta Pohjois-Suomea myöten. Koulutus on myös monipuolisen säestys- ja esitystoiminnan kautta lisännyt yhteistyötä flamencomuusikoiden, -laulajien ja -tanssijoiden kesken yli kaupunkien rajojen. Vuonna 2011 ensi-iltansa saavan Aurinko -teoksen tanssiryhmä on koottu koulutusprojektissa opiskelleista tanssijoista.

Otollista maaperää on flamencotanssija Anu Silvennoisen tutkimusmatka esiintyjyyden eri rooleihin ja flamencon monisyiseen vivahdemaailmaan.

Soolossaan Silvennoinen tutkii suhdettaan flamencoon ja pyörittelee ja käyttää flamencoon liittyviä kliseitä ja mielikuvia – leikkii lajin sisäisillä ja ulkoisilla ajatusyhteyksillä ja kääntää oletusarvoja päälaelleen.

Flamencoon leimallisesti yhdistetty voimakas esiintyminen ja esiintyjän rooli tarjoavat otollisen maaperän asian tutkiskeluun.

Koreografia ja tanssi: Anu Silvennoinen
Musiikki ja kitara: Toni Jokiniitty
Laulu, cajón ja palmas: Juha Leino
Valosuunnittelu: Sero Koivisto
Äänet: Markus Pajakkala

Liput: 12 / 8 €
Lippuvaraukset: kirsi.soini@sisasuomentanssi.fi / 044 023 8138

Lue Letran juttu teoksen synnystä ja work in progress -näytöksestä marraskuussa 2009. Teksti Suvi-Maria Helin

Teos sai alkusysäyksen vuoden 2009 alussa Anun ja hänen ympäristöinsinöörinä työskentelevän ystävänsä Sanna Pulkkisen yhteisideasta. He pohtivat, olisiko Anun mahdollista valmistaa esityskoreografia Pulkkisen laatiman kaavion mukaan, joita hän soveltaa omassa työssään mm. maaperän tutkimisessa. Lähtökohtana tällaiselle ideoinnille toimi huomio, että pitkästä ystävyydestä huolimatta kummallakaan ei juuri ollut todellista tietoa toisen työstä eikä etenkään työskentelytavoista. Innoittajana toimi myös vieraampaan työskentelymaailmaan kurkistaminen ja sen tekotapoihin tutustuminen, ehkä jopa jonkun osan soveltaminen omaan työhön. ”Voiko kaavioajattelua käyttää taiteen tekemisessä?” oli yksi alkuvaiheen kysymyksenasetteluista.

Ystävykset työstivät ideaa kevään mittaan, mutta päätyivät kesällä kuitenkin siihen, että esitykseksi asti heidän yhteistyönsä ei ainakaan toistaiseksi kanna.

Anu oli saanut teokselleen kuitenkin jo Sisä-Suomen tanssin aluekeskuksen myöntämän tilatuen Hällä-näyttämölle, eli ilmaisen teatteritilan käyttöönsä. Hän päätti käyttää tilan hyväkseen ja valmistaa teoksen kaikesta huolimatta ainakin work in progress muodossa. Lokakuun alussa työskentelyn todenteolla alkaessa lähtökohdat olivat kuitenkin totaalisesti muuttuneet; työpari Pulkkinen oli vaihtunut neljättä kuukautta vatsassa kasvavaan lapseen ja alkuperäisestä ideasta oli jäljellä nimi ja muutamia liikeaihioita ja -ideoita.

Teoksen teemat

”Tutkielmia flamencosta, sen muuntuvaisuudesta ja muuntumattomuudesta sekä esiintyjyydestä muuttuvissa elämäntilanteissa.” (käsiohjelmasta). Anu päätyi pohtimaan teoksessa omaa suhdettaan flamencoon sekä omaan esiintyjyyteensä. Kehossa tapahtuvat muutokset vaikuttivat myös omaan tanssijuuteen ja sitä kautta väistämättä myös lopputulokseen. Häntä kiinnosti tutkia kuinka pitkälle flamencon raameja ja rajoja voisi laajentaa, ilman että esitys muuttuu joksikin muuksi kuin flamencoksi. Maailmassa on niin paljon kiinnostavia asioita joita taiteen avulla tutkia ja ilmaista. Mitkä ovat flamencotaiteilijan rajat? Miten säilyttää flamenco? Mikä on oma suhteeni flamencoon ja mitä se minulle edustaa? Kuinka muuntautumiskykyistä flamenco on? Muun muassa näitä kysymyksiä Anu pyöritteli tekoprosessinsa aikana.

Yhtenä tutkimuksen aiheena oli myös esiintyjyys ja sen hälventäminen. Anu puhuu ”flamencopönötyksestä”, ja siitä kuinka raskaaksi esitys voi käydä, sekä esiintyjälle että katsojalle, flamencolle ominaisen mahtipontisen tunnelatauksen vuoksi. Anu halusi kokeilla voisiko latauksen esiintymistilanteessa pudottaa, leikata äärilaidasta toiseen ja tuoda kenties mukaan myös hieman keveyttä ja huumoria. Tämän Anu mainitsi olleen hänelle itselleen erityishaaste! Samoin kuin se, että hän halusi tehdä esitystilanteessa jotain mikä on selkeästi hankalaa ja vierasta. Esityksessä se tapahtui hengästyneenä nokkahuilua soitellen.

Work in progress

Flamencon saralla nähdään harvemmin work in progress- esityksiä. Anulla oli edellisen esityksensä, Solea Onlinen, tiimoilta positiivisia kokemuksia vielä keskeneräisen esityksen jakamisesta yleisön kanssa. Anu kertoo sen olleen erittäin hyvä ja kallisarvoinen kokemus. Se tarjosi tilaisuuden kokeilla ja testata omia ideoitaan ja saada saman tien palautetta esityksen jälkeen tapahtuvassa keskustelutilaisuudessa. Tämän hän kokee tärkeäksi etenkin silloin, kun on kokeilemassa esitystilanteessa jotain, mikä on itselle vieraampaa ja epätavanomaisempaa. Work in progress – näytös on hieno mahdollisuus, joka antaa taiteelliselle prosessille välietapin. Tietyn vaiheen julkiseksi tuominen ja yleisölle näyttäminen on arvokas kokemus oman työskentelyn kannalta. Arvokasta on myös avata taiteellista työprosessia yleisölle, kaventaa kuilua ”esiintyjän” ja ”katsojan” välillä ja näin tuoda esitystä ehkä arkisemmaksi, lähemmäksi katsojaa.

Otollista maaperä- esityksen kanssa Anu päätyi work in progress- vaihtoehtoon myös käytännön ehtojen sanelemana: rahoitusta ei ollut tarpeeksi jotta tarvittava harjoitusaika ja esim. valosuunnittelu olisi ollut mahdollinen.

Kokemuksia itse esityksestä

Harjoitusaika jäi varsin lyhyeksi ennen esitystä. Keskittymistä häiritsivät kiireinen syksy opetustyörintamalla ja erilaisten projektien kanssa. Merkittävä työskentelyyn vaikuttava tekijä oli myös puoleen väliin edennyt raskaus. Anu koki kuitenkin ainoastaan positiiviseksi sen, että omia työtapoja piti muuttaa kun jaksaminen ja energiataso eivät enää riittäneetkään samaan kuin ennen. ”On ihan tervettä huomata, että itsensä ruoskiminen ja piippuun vetäminen esityksen vuoksi, ei välttämättä olekaan se paras mahdollinen työtapa. Oli sitten raskaana tai ei. ” Anu kertoo pehmeämmän lähestymistavan olleen itselleen huikea oivallus, jonka ansiosta, olosuhteiden pakosta, löytyi tanssiin ja liikkeeseen myös uudenlaista rentoutta ja pakottomuutta.

Se, että esityksen ei tarvinnut olla valmis määräpäivään mennessä, helpotti Anun onnistumispainetta. ”Usein sitä kehittää itselleen kohtuuttoman määrän suorituspainetta. Nyt sai luottaa siihen, että tämä on nyt niin hyvä mitä se tällä hetkellä on. Ja tästä voin jatkaa myöhemmin. Lavalla voi tapahtua mitä vaan, ja se kaikki on totta.” Esitystilannetta Anu kuvaili avoimeksi, opettavaiseksi, leikkimieliseksi ja itselleen esiintyjänä nautinnolliseksi.

Lavalla Anun kanssa nähtiin myös kitaristi Toni Jokiniitty. Toni tuli projektiin mukaan vasta noin kahta viikkoa ennen esitystä. Anu kertoo yhteistyötä helpottaneen suuresti sen, että he olivat työskennelleet yhdessä aiemminkin ja saman syksyn aikana oli ollut myös toinen yhteinen projekti.

Liikemateriaalin tuotti Anu, pääsääntöisesti ensin yksin työstäen, paljon improvisaatiota hyväksi käyttäen. Äänimaisema on muodostunut Tonin musiikillisten ehdotusten ja ideoiden avulla. Tiettyihin paloihin päädyttiin yhdessä. Osa teoksen materiaalista on ollut jo olemassa olevaa, jota on muokattu ja varioitu uuteen uskoon – “kierrätetty eri suodattimen läpi”. Improvisaatiolla oli suuri osuus myös esitystilanteessa.

Palaute

Esityksen jälkeen pidetystä keskustelutilaisuudesta Anu kertoi saaneensa vahvistusta ja hyvää rohkaisua ideoilleen. Ensimmäisessä esityksessä oli katsojina paljon flamencokansaa, jotka kiinnittivät huomioita ja reagoivat varsin eri asioihin kuin nykytanssifestivaalin katsojat. Flamencoyleisö reagoi flamencoviittauksiin ja lajin sisäisiin asioihin, kun taas tanssiyleisöltä yleensä Anu sai enemmän palautetta esim. tilankäytöstä ja muista näyttämöllisistä seikoista sekä liikkeellisistä kehitelmistä. Anu kertoo saaneensa hyviä eväitä ja vahvistuksia ideoilleen, joiden kanssa hän aikoo jatkaa työskentelyä tulevaisuudessa.

Valmis teos “Otollista maaperää” nähdään Hällä-näyttämöllä 19.9.2010 klo 18.

Jaa Facebookissa